Tuesday, November 27, 2012

Sorpresa: El Indio Emergente

Grata fue mi sorpresa cuando me dijeron: "Entra a la página del Indio Emergente, hay que ir a Puebla a ver a Passion Pit". No estaba enterado, en parte porque ya había tenido mi dosis de festivales este año con el Corona Capital 2012 y, por otra parte, porque me acababa de enterar que Fiona Apple nos la había aplicado cancelando su visita a México porque su perro estaba enfermo. Obvio no sabía qué onda, confundido navegué por el sitio y me cayó el primer 20: son tres días concisos de buenos grupos. El segundo 20: las tres locaciones (Guadalajara, Puebla y Querétaro (en orden alfabético para que nadie se enoje)), eran simultáneas el mismo fin de semana. El tercer 20: tenía que ir, mínimo, a ver a Passion Pit.

 Ana Tijoux deleitándonos con sus versos

Resultó que unas amigas ya estaban organizando para ir a ver todo el festival a Puebla, yo estaba un poco gastado y me junté con otras amigas que sólo querían ver a Passion Pit en la misma sede, pero el destino me jugó chueco y pronto me vi obligado a hacer un plan B. Éste fue muy sencillo, iría a ver a Passion Pit a Querétaro el domingo y así podíamos ir desde temparno a visitar el centro de Querétaro y en la tarde noche: a rockear.

Dan Deacon, revelación de la noche

Todo estuvo muy bien en la carretera, comimos carnitas y nos paseamos por Querétaro (que ya conocíamos), pero nunca está de más volver a visitar para disfrutar de la tranquilidad del centro que brindan las ciudades que no están tan sobrepobladas como el DF. Después de un agüita, un helado y varias vueltas por las plazas, nos fuimos a la locación del concierto: El Marqués Ski & Polo Club. Hacia las afueras de la ciudad, este sitio presentaba un gran estacionamiento y explanadas de polo que se prestaban para instalar un escenario modesto, pero no pequeño. Al llegar (muy temprano), estuvimos revisando los detalles de la organización. Hay una estructura rara de seguro se vieron creativos, órale unas esculturas con cajas de madera, qué buena onda puedes pintar tu playera, ahí venden pizza y chelas, venden tragos fuertes por no vienes exclusivamente a rockear, también venden dulcecitos paletas chicles chocolates y golosinas a un precio de festival, acá hay unas llantas de tractor para instalarse, está haciendo frío, ¿crees que se llene?, etc., etc.

The Band Of Skulls rockeando duro

Ya entrados en el rock, todo estuvo muy bien, sólo hubo dos detalles de audio que fueron corregidos inmediatamente (toma eso Corona Capital). Y disfrutamos mucho, prácticamente hasta delante, a Pato Watson preparandos nuestro huesito festivalero desde temprano; a Ana Tijoux que, mientras nosotros esperábamos por Passion Pit, ella esperaba, y nos dio un show muy íntimo; Dan Deacon (que apenas me entero que no figuró en el cartel de Puebla ni de Guadalajara), que ofreció un show surrealista hablándonos en inglés y disculpándose por no saber español (culpando a su imperialista gobierno (tranquilos Ches)) y con música hecha con unas consolas, luces propias y una calavera con parpadeante luz verde que nos puso locos; The Band Of Skulls que prendieron bastante y que me dejaron un gran sabor de boca ya que no había tenido el gusto y salí convertido en fan (y enamorado de la bajista Emma Richardson); y por último: Passion Pit.

Passion Pit a todo dar

Tenía muchas ganas de ver en vivo a Passion Pit que no conocía visualmente y que me gustó mucho. Grandes canciones y una ejecución fiel a las grabaciones sin dejar de lado el trabajo en vivo que hacen. El amigo con el que fui me estuvo contando de los avatares que ha tenido el grupo con los problemas de estrés de Angelakos y de su bipolaridad (de la que reclama que no es algo para causar sensación sino una de las enfermedades más terribles que alguien puede enfrentar, así que no habla de ello). Aún así, las canciones del grupo son realmente apasionadas, te conminan a bailar y saltar, sus letras y ritmos pegajosos se clavan en la memoria. (No está de más decir que ya salidos del festival seguimos tarareando Little Secrets). Su presentación fue muy buena y creo que el público respondió muy bien a este grupo de Cambridge, Massachusetts.
Sintiéndonos como en video de Little Secrets

Ahora, haciendo un poquito de política. Qué gran festival nos presentó Indio. Tenía, obligadamente, que compararlo con el Corona Capital. Me pareció que la organización lució mucho más porque fueron conciertos para menos gente. El sonido me pareció impecable (en el Corona, si estás en los repetidores no oyes bien y si estás hasta adelante sólo escuchas el sonido de sala). Además el hecho de que se realizara fuera del DF permitió mover dinero en otros lados, eso es una cosa muy buena, particularmente si estamos hartos de la centralización del DF y de la sobrepoblación de éste. Además, en mi percepción, personas cercanas a Querétaro viajaron al festival (León, Celaya, Guanajuato, San Luis Potosí), lo que hizo una convivencia más agradable y tranquila; me sorprendió gratamente que las chicas que se subieron en los hombros de sus acompañantes no fueran acribilladas con vasos de cerveza ni monedazos ni ningún tipo de proyectil. Ya quiero que sea el próximo año para asistir los tres días de festival y, en una de esas, hacer el tour extremo de visitar las tres ciudades en los tres días para ver a las tres alineaciones.

Pd.- Me quedé con ganas de ver a Feist y a Kate Nash, pero no todo se puede en la vida.

El Corona Capital edición 2012

Pues este festival ya amarró... Qué les puedo decir, miles de jóvenes de distintos estratos sociales y musicales se dieron cita para escuchar a las bandas que se dieron cita en el Autódromo Hermanos Rodríguez para presentar, en dos días, mucha música que fue el agrado de chicos y grandes.


Dum Dum Girls en acción

Aunque el festival ha madurado mucho, siguen habiendo detalles con el audio. Que al principio, porque están probando, que al final porque ya hay mucha gente y los repetidores del sonido suenan terrible. Además no sé si pidieron a los grupos que cerraron que se tomaran su tiempo porque para el final, que ya estábamos cansados de rockear durante todo el día, los teloneros principales se sentían lentos y desconectados de la gente. ¿Cómo resolver este tipo de problemas? ¿Será que somos muchos asistentes al festival?


El escenario con Florence+The Machine

Otra de las grandes aventuras que nos ofrece el festival es que siempre se cae la red, al menos de Telcel y de Iusacell, aguantan cuando vamos llegando y para cuando el festival está medio lleno (y no medio vacío), es imposible tuitear, mandar un SMS o hacer una llamada. El Corona Capital: el festival que te transporta a la prehistoria. Bueno, ni siquiera, porque no podemos quemar los escenarios para hacernos señales de humo y, menos, pasar mantas para darles sentido a nuestros mensajes. Total que quedas incomunicado, hay que hacer uso eficiente de los puntos de encuentro, pero si pierdes a tus compadres es muy probable que termines yéndote en metro o esperándolos en el coche a ver si llegan.


Uno de mis favoritos: The Maccabees

Sobre la alineación, la aplaudo, no me quejo. Bueno, lo típico, que ponen a Cat Power al mismo tiempo que Iron & Wine y siempre dices: "un poquito de uno y otro del otro" y terminas viendo casi nada. Otros grupos los terminas saltando y al final del día terminas arrepentido como me sucedió con Tegan and Sara. (De Here We Go Magic no me quejo porque no llegué a verlos por despistado y porque el metro tardó más de lo que esperaba). Espero que el próximo año le echen igual de ganas o más para traernos, una vez más, un gran cartel de bandas y que los problemas que ya he mencionado no terminen disuadiendo a otros espectadores a pasar de este festival.

Ritzy Bryan de The Joy Formidable

Saturday, January 14, 2012

Help me I'm alive my heart is beating like a hammer

Help me I'm Alive no fue la canción que más disfruté del concierto de Metric en el Auditorio Nacional este pasado miércoles 11 de enero de 2012, pero sí fue la canción que más se me pegó después de este concierto al que no pude faltar por ser la primera vez que la banda canadiense pisaba suelo mexicano.

El escenario cuando los nervios se habían diluido

Y fue muy triste ver como la cuesta de enero y la comunidad hipster no permitió que el Auditorio Nacional llenara mejor este concierto. Yo calculo que un Metropolitan habría sido un mejor foro para Metric, pero eso es completamente mi percepción. Espero que hayamos hecho el ruido suficiente para que la banda recomiende al país para ser foro de otras bandas y que, por supuesto, Metric vuelva pronto.

Metric al despedirse

Sobre la organización, pues cerraron los pisos superiores del Auditorio y nos concentraron en planta baja y en balcón; así dimos la sensación de ser más. Metric abrió con Black Sheep, canción del soundtrack de Scott Pilgrim vs The World y continuó con Satellite Mind, una de mis favoritas. Yo estaba feliz, cante y cante (espero que los de la fila de adelante disculpen algún día mis alaridos), me parece que tanto ellos como nosotros estábamos un poco nerviosos, pero conforme fue desarrollándose el concierto nos fuimos relajando y disfrutando de canciones, principalemente del álbum Fantasies como Stadium Love, Help Me I'm Alive, Twilight Galaxy, Gimme Sympathy, Gold Guns Girls y Sick Muse; otras canciones notables fueron Dead Disco, Hustle Rose (que me hizo saltar con su pegajoso beat), Poster of a Girl, Monster Hospital y una muy linda versión de Combat Baby, entre otras canciones.

Emily Haines deleitándonos con su voz

Fue un excelente inicio de año para mí y para los seguidores de Metric, invito a los que no los conocen a que se acerquen a sus canciones y encuentren una alternativa de música muy completa. Fue una lástima no haberlos tenido para el Corona Capital del 2010, pero fue muy grata experiencia tenerlos en un foro y ojalá haya muchos conciertos más adelante.

Adéndum: si hay algo que contrarresta lo triste de abandonar un blog, es la alegría de retomarlo, espero sus comentarios.